《牛津通识读本:设计,无处不在(中文版)》由约翰•赫斯科特(John Heskett)撰写。这本书是“牛津通识读本”系列的一部分,该系列旨在为各个学科领域的基础知识提供简明而全面的介绍。主要内容:本书探讨了设计在人类生活中的核心地位及其影响。从日常用品到大型建筑项目,作者深入分析了设计如何塑造我们的...
《牛津通识读本:西方艺术新论(中文版)》由美国哲学家和文学理论家辛西娅·弗里兰撰写,她以对女性主义美学和艺术理论的研究而知名。这本书深入探讨了从古希腊到现代的西方艺术史中的关键主题,包括美的概念、模仿与现实的关系、视觉艺术的形式问题以及艺术的社会功能等。主要内容涵盖了不同的艺术形式如绘画、雕塑、建筑...
《木心作品二辑五种》是当代著名作家木心的作品集之一。木心本名孙牧心,是一位中国现代文学家和艺术家,在绘画与文学领域均有卓越贡献。主要内容包括五个不同的系列,分别是《琼美卡随想录》、《诗经演》、《西班牙三棵树》、《温莎森林》以及《云雀叫了一整天》,涵盖了诗歌、散文等多种文体。其中,《琼美卡随想录》记录...
《名品兰花鉴赏金典》是一本专注于兰花鉴赏的专业书籍,由朱根发编写。这本书详细介绍了各类名贵兰花的特点和鉴别方法,涵盖了品种分类、生长习性、养护技术以及市场价值等多个方面。主要内容包括:1. 兰花的种类及其特征:本书对不同类型的兰花进行了详细的划分,并通过文字描述和图片展示的方式向读者展示了各种兰花的...
《7天学摄影_轻松拍出好照片》是由龙文摄影编著的一本摄影入门书籍。这本书的主要内容涵盖了摄影的基本知识和技巧,目的是在一周的时间内帮助读者掌握拍摄出色照片的能力。书中包含了对光、色彩、构图等元素的理解与应用,并且提供了大量实例来指导读者如何通过调整不同的参数和技术手法获得高质量的照片。阅读此书的意义...
《剑桥艺术史:中世纪艺术》是关于欧洲中世纪时期的艺术历史和文化的一本学术著作。这本书深入探讨了从中世纪早期到15世纪末期,大约一千年的视觉艺术发展历程,涵盖了建筑、绘画、雕塑等不同形式的艺术。主要内容包括对教堂、修道院和其他宗教场所的建筑风格的研究,如罗马式、哥特式的演变;同时讨论了中世纪绘画和手稿...
这本书名为《超有爱手绘本——三色圆珠笔随心画》,由三鼎动漫出版。该书主要面向喜欢绘画和创意设计的人群,特别是那些对使用简单的三色圆珠笔进行创作感兴趣的朋友。书中包含了丰富的示例和教程,教授读者如何利用有限的色彩工具创造出丰富多彩的作品。内容涵盖了从基础技巧到高级技法的各种练习,并且鼓励读者发挥自己的...
《茶酒二事》是一本由《三联生活周刊》编辑和撰稿人创作的作品集,通过探讨茶与酒这两种在中国文化中占有重要地位的生活元素,反映了中国人的生活方式、哲学观念及社会习俗。主要内容:书中包含了关于茶叶和酿酒的历史沿革、制法工艺、品鉴艺术以及它们在现代社会中的地位和发展。作者们深入挖掘了茶与酒的文化内涵,并从不...
《画可以怨》是一本由多位作家合著的作品集,其中包括了著名作家阿城的文章。该书主要围绕艺术与文学的关系进行探讨,通过分析不同的绘画作品和创作手法来传达对社会、生活以及人性的理解与反思。主要内容包括:- 对不同流派绘画风格的解析;- 从画作中提炼出的社会现象及作者的情感寄托;- 结合个人经历讲述画作背后...
《电影品格:知乎 罗登自选集》是由知乎用户罗登编写的书籍,汇集了他在知乎平台上的精选文章和观点。这本书主要围绕电影艺术的本质、风格以及评价体系展开论述,通过深入浅出的语言解析经典影片与当代佳作,并探讨不同文化背景下的电影观念差异。主要内容包括但不限于:对国内外知名导演及其作品的评析;剖析一些重要电影...
《灰屋顶的巴黎》是一本以巴黎为背景的小说,书名中的“灰屋顶”暗示了故事中弥漫着的一种忧郁和怀旧的情调,可能是对20世纪上半叶法国社会风貌以及个人情感经历的描绘。主要内容围绕主人公在巴黎的生活展开。这可能包括探索这座城市的文学、艺术和文化氛围,同时也反映了一定的历史时期内人们的情感状态和社会环境的变化...
《歌剧的误会》由杨燕迪撰写,他是中国著名的音乐学者和教育家,在西方古典音乐研究领域有深厚的造诣。这本书的主要内容围绕着歌剧这一艺术形式进行深度探讨,不仅包括对经典作品的解读分析,还涵盖了作曲技巧、表演实践以及历史背景等多方面的知识。书中特别关注了歌剧在不同文化背景下引发的理解偏差和诠释差异,通过具体...
《工艺之道》是由日本著名民艺运动倡导者柳宗悦所著。这本书深入探讨了传统手工艺品的价值和意义,强调“美”的理念应当来源于生活本身,而不是脱离实际生活的抽象艺术观念。主要内容包括:1. 手工与机械的关系:阐述了工业化对传统手工艺的影响,并主张在机械化生产时代仍然保留和发展手工制作的独特价值。2. 日常器...
《古典音乐一本通》是一本全面介绍古典音乐领域的书籍,它提供了从巴洛克时期到现代时期的广泛视角,涵盖了重要的作曲家、作品和音乐风格。主要内容包括但不限于以下几个方面:1. 历史背景:书中概述了各个重要时期的音乐特点和发展脉络,如巴洛克时代的辉煌、古典主义的典雅与严谨、浪漫派的热情奔放以及20世纪初先锋...
《音乐爱好者(2020年度套装12册)》是由音乐爱好者编辑部编纂的一套书籍,涵盖了广泛的音乐领域内容。这套书分为十二册,每册都聚焦于特定的主题或是音乐历史时期和风格,如古典、爵士、摇滚等。主要内容包括对经典作曲家及其作品的深入分析,乐器的历史与发展,以及世界不同地区的音乐文化介绍。书中不仅有详尽的文...
《薛范60年音乐文论选》套装共2册是一套由著名翻译家和评论家薛范编著的作品集,涵盖了他从1958年至2018年间撰写的各类音乐文章、评论及序言等,全面展示了作者在音乐领域的研究与思考。该书内容丰富多样,包括但不限于对外国歌曲的译介、音乐理论探讨、音乐欣赏指导以及个人创作心得分享。主要内容:- 外国歌...
《王朝闻全集》是著名学者王朝闻创作的艺术理论与批评作品集合,包括了36卷内容丰富多样的著作,其中最著名的有《美学概论》和《论凤姐》等数十部艺术评论著作。主要内容:1. 《美学概论》: 这本书是一部关于美学基本原理的系统性总结,涵盖了美的本质、美感体验以及审美活动中的主观与客观关系等内容。王朝闻在书中...
《牛津艺术史系列(第一辑 全十册)》是由多位知名学者共同编撰的艺术史著作集,包括罗宾·奥斯本、伊芙琳·韦尔奇、马修·克拉斯克、理查德·布雷特尔、马尔科姆·安德鲁斯、柯律格(巫鸿)、安德鲁·考西、乔纳森·M.伍德姆、格雷汉姆·克拉克和唐纳德·普雷齐奥西。这套系列书籍全面介绍了艺术史的关键概念和发展历程...
《浦睿文化生活美学精选合集》是一套包含8本书籍的文化生活美学系列丛书,由不同领域的作家和艺术家撰写,包括涂睿明、山本耀司、王澍、童寯、卡西亚·圣克莱尔、青简、宫崎法子以及周重林。作者简介- 涂睿明:他的身份较为特殊,并没有具体的作品或领域被广泛认知。- 山本耀司:日本著名服装设计师,以其极简主义和不...
《流行音乐简史套装》由尤静波编著,这是一套系统而全面地介绍了从20世纪初至今全球范围内最具影响力的流行音乐流派和重要艺术家的作品集。书籍内容覆盖了爵士乐、摇滚乐、嘻哈音乐以及电子舞曲等多个领域的发展历程,并深入探讨了每种音乐风格背后的文化背景和社会影响。阅读意义在于,通过这套书,读者不仅可以获得关于...
《村寨里的纸文明——中国少数民族剪纸艺术传统调查与研究(全集共8卷)》是由乔晓光编著的一部全面深入研究中国少数民族剪纸艺术的重要著作。该书系统地记录和分析了我国多个民族的剪纸文化,展示了这些地区独特的民间艺术形式及其深厚的文化内涵。主要内容包括:1. 民族剪纸的历史沿革:追溯各个民族剪纸艺术的发展历...
《日本东瀛艺术图库_日本艺术之美(套装共5册)》由叶渭渠和唐月梅共同编著,该书全面展示了日本的艺术精华,包括绘画、雕塑、工艺美术等多个领域的内容。主要内容:此套书籍分为五册,每一册分别从不同的角度介绍了日本艺术的发展历程与独特魅力。书中不仅有详实的历史背景介绍,还收录了大量的图片资料,让读者能够直观...
《摄影家是怎样炼成的(套装全8册)》是一套关于摄影艺术和技巧的系列书籍,由多位不同的专家和摄影师编写而成,其中包括陈丹丹、艾伦·赫斯、斯科特·凯尔比、琳赛·阿德勒、林铭述、成贵民及伊巴瑞恩里斯·佩雷勒。这套书旨在为读者提供从基础到高级的摄影知识,涵盖了技术技巧和创意表达两方面。 内容介绍- 陈丹丹的...
《巫鸿美术史文集第二辑(1999-2012)》是著名艺术史学者巫鸿的作品合集,共包含三册书,涵盖了他在1999年至2019年间撰写的44篇论文与讲稿。作为中国当代最具影响力的西方学者之一,巫鸿以跨学科的方法研究中国古代美术,并对全球范围内重新解读和阐释中国艺术有着深远影响。主要内容:这套文集深入探讨...
《巫鸿经典作品集(套装10册)》是由中国著名艺术史家巫鸿撰写的一系列学术著作集合,涵盖了他对中国古代美术和考古研究的重要贡献。这套书主要包括以下几个方面: 一、主要内容1. 历史视角的视觉文化:本书探讨了中国古代艺术中的图像与符号,并分析其在不同历史时期的演变过程。2. 墓葬艺术的研究:深入研究了汉...